3ª UNIDAD DIDÁCTICA

INTRODUCCIÓN

Esta unidad didáctica, de ARTE RECICLADO va dirigida a alumnos del IES San Blas, Aracena (Huelva), a alumnos de 4º de ESO.

Situado en un pueblo obrero con diferentes niveles socio-económicos, el instituto alberga también alumnado de los pueblos más cercanos a la zona, con nivel socio cultural bajo. Recibe alumnos que por ley deben seguir estudiando aunque no quieran. Este hecho perjudica gravemente la reputación del centro así como la masificacion existente en sus aulas. Clases con 30 alumnos como minimo, albergan de 8 a 10 grupos de un mismo curso solo en 3ºESO.

A nivel de infraestucturas, el centro está muy bien dotado. Cafetería, pabellon cubierto y pistas exteriores para la educación física, biblioteca, aula de informatica bastante amplia,...

Imaginemos que nuestra aula se compone de 30 alumnos: 18 de nivel medio,(mucho imaginar), 10 de nivel bajo y 2 de nivel alto.

Con esta unidad didáctica, el alumno se introducirá en el conocimiento de “nuevos” materiales, con el fin de hacerles ver la importancia del reciclaje así como la utilización de materiales usados que pueden servir para la elaboración de ejercicios.

OBJETIVOS

Objetivo general

El objetivo general de esta unidad es que el alumno conozca la importancia del reciclado y la utilización de materiales usado.

Objetivos específicos

El alumno ha de ser capaz de:

- Aceptar y respetar la diversidad de opiniones.

-Utilizar la expresión artística con materiales reciclables como fuente de comunicación.

-Ampliar conocimientos acerca de materiales reciclados

-Desarrollar la creatividad.

-Participar en la clase activamente, así cómo colectivamente.

Relación con los ejes transversales

Esta unidad didáctica estará relacionada con los siguientes ejes transversales:

Respeto a la diversidad.

Educación ambiental.

Educación en valores: que sepan trabajar como un grupo, que se respeten opiniones, hechos,...

COMPETENCIAS

Aparte de todas las competencias conocidas que deben de adquirir a lo largo de los años de estudio, en este tema se desarrollan las siguientes competencias:

Competencia en comunicación lingüística.

Tratamiento de la información.

Competencia social y ciudadana.

Competencia cultural y artística.

Autonomía e iniciativa personal, así como trabajo de equipo.

CONTENIDOS

Conceptuales

Importancia de reciclar materiales usados.

Concepto de reciclaje.

Stuart Haygarth como máximo exponente del arte del reciclado.

Procedimentales

Proceso de creación de una escultura con materiales reciclados.

Producción de actividades teórico-prácticas, tanto a nivel individual como colectivo.

Actitudinales

Respetar el medio ambiente

Respetar la diversidad de trabajos

Cooperación y trabajo en grupo en el proceso creativo.

METODOLOGÍA

La metodología será de carácter activo y creativo, fomentando la participación del alumnado de manera colectiva.

Será llevada a cabo de manera flexible, pudiendo modificarse en función de la marcha del grupo.

La duración de la unidad didáctica, al trabajarse cómo un solo bloque en colectivo, durará 8h.

Con esta unidad didáctica de 8h, lo que se pretende es crear un grupo, donde todos participen de los conocimientos de todos, y en bloque, realicen el ejercicio propuesto.

ACTIVIDADES

1ª Sesión:

Clase teórica: Stuart Haygarth y sus obras. Materiales que se pueden reciclar y la importancia de hacerlo. Duración: 50 min

Crear por parte de los alumnos una lista con los materiales que pueden traer para el próximo día (latas, botellas de plástico, vidrio,…, cartón, papel,… Duración: 10 min

Pensar en una escultura de dificultad mínima para hacer con esos materiales.

Con esta primera sesión se pretende dar la información necesaria al alumnado para la elaboración de los ejercicios.

2ª Sesión:

Actividad por grupos, para la elaboración de un boceto de la escultura a crear, y la elección de un boceto ganador para llevarlo a cabo. Duración: 2h

La segunda sesión, pretendo que además del desarrollo de la creatividad se fomente el trabajo colectivo así como potenciar el respeto a la diversidad de trabajos colectivos que surjan.

3ª Sesión:

Puesta en marcha del proyecto de manera colectiva. Duración 5h.

A medida que pasen las horas, se irá hablando con el alumno de manera individual para que comente lo aprendido con el ejercicio.

MATERIALES

Los materiales para la elaboración del ejercicio serán todos aquellos que se encuentren o traigan de casa de forma reciclada: latas, vidrio, cartón, botellas de plástico,… abierto al campo de lo que cada uno pueda aportar.

Aportarles a los alumnos todos los materiales que no puedan conseguir.

Para mostrarle la clase teórica: powerpoints, pizarras, tizas, …

EVALUACIÓN

La entrevista personal con todos los alumnos del grupo formará parte de la evaluación, donde se tendrá en cuenta de dónde parte el alumno y a dónde llega.

Formulación de preguntas para evaluar sus capacidades.

La cooperación de trabajo en grupo.

La participación e implicación en el proyecto.

Lectura de Carlos Thiebaut

Texto confuso, con un vocabulario dificultoso y con ideas a mi parecer muy indefinidas. Este podría ser mi resumen, después de las tantas lecturas para llegar a comprender un concepto que no tendríamos que plantearnos su significado, sino en seguir construyéndolo…

De todo lo entendible y que me gustaría señalar del autor es:

-La disparidad de teorías dentro del mismo concepto hace que el término sea poco preciso y confuso.

-Surge el movimiento en ciudades desarrolladas para romper así con la modernidad.

-No está de acuerdo con la palabra Posmodernidad ya que el término no es claro y no engloba su verdadero significado.

-Poco afán de superación y de conocimientos nuevos, todo se da por hecho.

-La diferenciación social se acentúa, al igual que la diferenciación racial que conlleva la diversidad de la población…

En fin, palabras imposibles, frases confusas, y todo lo que se me pueda ocurrir para dar vueltas a una pelota que no sabemos qué tamaño puede alcanzar. Pensar que un filósofo teorice sobre los nuevos movimientos que se producen en la sociedad no estaría nada mal si no fuera por lo enrevesado de decir las cosas. A lo mejor, llevando este concepto a un campo más cercano a la mente de la mayoría de los ciudadanos sería más fácil de definir que con tantísimos “vocablos”, los cuales no dudo que aparezcan en el diccionario…

UNIDAD DIDÁCTICA DE UNA UNIDAD DIDÁCTICA

Ejercicio realizado con mi compañera de clase Ángela Esquinas, de quien incluyo su enlace:

http://blogyiyi.blogspot.com/2010/02/unidad-didactica-sobre-una-unidad.html

RESUMEN TEXTO “DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA”; MARÍN, R

El concepto de arte se ha ido modificando con el paso de los años, y con ello también su funcionalidad. Impartida a gente con poder adquisitivo, a ser asignatura de colegios.

ANTIGÜEDAD: El dibujo como medio para plasmar la belleza de la naturaleza.

EDAD MEDIA: Arte como labor de los artesanos.

RENACIMIENTO/ROMANTICISMO: Enseñanza fundada en el dibujo:

1. Copia de láminas: geometría básica

2. Copia de dibujos: partes del cuerpo humano así como dibujo de maestros, bajorrelieves y estatuas.

3. Dibujo del natural con complicaciones (jarrones, telas, plantas…)

· Prácticas y clases teóricas de anatomía, perspectiva, estética e historia del arte. (Véase programación de la Facultad de Bellas Artes de Sevilla)

S.XIX:

- 1ª MITAD S.XIX: Enseñanza del dibujo en Primaria y Secundaria dirigida por pedagogos: importancia en la geometría. Formas de enseñanza:

· Dibujo artístico: representación de la naturaleza.

· Dibujo técnico: descripción de la forma.

- 2ª MITAD S.XIX:dibujo basado en la copia de láminas que dan paso a figuras geométricas y a figuras más complejas (seres humanos, motivos ornamentales…)

S.XX:

- 1ª MITAD S.XX:

· Interés por el estudio del dibujo infantil, y su manera de entender el mundo en la niñez.

- 2ª MITAD S.XX:

· Autoexpresión creativa - H. Read y Lowenfeld: importancia en formar a los alumnos como personas mediante la educación artística.

· INSEA: introduccion de los medios visuales en las enseñanzas artísticas. La Educación Artística es importante para los estudios, conocimientos de la realidad y desarrollo de la personalidad.

- R. Arnheim: importancia de la percepción visual en el arte.

- Donis A. Dondis: elementos básicos del lenguaje visual: punto, línea, contorno, dirección, tono, color, textura, proporción, dimensión y movimiento.

· DBAE- Elliot Eisner: El currículo debe contemplar:

- Objetivo: apreciar y comprender el arte a traves de conceptos y experiencias.

- Contenidos: estética, historia del arte, crítica de arte... Es básico el conocimiento de obras de arte para crear obras creativas.

RESUMEN DE POSMODERNIDAD

Las conclusiones sacadas con mi compañero Carlos acerca de la posmodernidad, han sido las siguientes:

1. Manipulación de los mass-media y su repercusión en la pedagogía.

2. Evolución tecnológica y su influencia.

3. Permanece la diferenciación cultural.

4. Historias personales prevalecen por encima de La Historia.

5. El profesor impartía, ahora coordina.

6. Asimilación de las cosas sin llegar a plantearse nada.

7. Perdida de las grandes preguntas que se dan por hecho.

8. Revalorizan las formas por encima de los contenidos.

9. Nuevo concepto de Libertad: todo vale. Democracia neo-liberal.

10. "Violencia" como principal "movimiento".

11. Tranversalidad en los temas a tratar.

12. Temporalidad limitada. Falta de tiempo para hacer las cosas.

13. La verdad absoluta no existe, y esto es absolutamente cierto.

14. La imagen como medio educativo.

OPINIÓN PERSONAL ACERCA DE LA POSMODERNIDAD

Mi posicionamiento con el concepto de posmodernidad es que no deberiamos de plantearnos el concepto cómo tal, pero sí seguir construyéndolo.
El avance tecnológico es quizás el mayor avance de todos dentro de la posmodernidad, y la imagen se ha convertido en un nuevo medio de comunicación. Los medios de comunicación manipulan de manera desorbitada,... un sin fin de cuestiones que hace que el concepto quede abierto a todo comentario posible desde los diferentes puntos de vista desde dónde se mire.

2ª UNIDAD DIDÁCTICA

INTRODUCCIÓN:

Nos situamos imaginariamente en el Instituto de Aracena IES San Blas, donde vamos a preparar una unidad didáctica para una clase de cuarto de ESO con 30 alumnos.

El contexto socio cultural es variado, pero todos tienen en común que llegan del entorno de la sierra. Coinciden también en la misma edad, teniendo en cuenta a los repetidores.

Los fundamentos de la temática se basarán en dar a conocer el concepto de ARTE URBANO en el medio social existente, con el nivel artístico correspondiente.

OBJETIVOS:

Los objetivos con nos marcamos, con afán de cumplir, son los siguientes:

A nivel general, acercar el arte urbano al alumnado y ayudar a la creación de un concepto de “arte”.

A nivel específico, potenciar el aprecio artístico urbano en su concepto: pinturas, esculturas y edificios.

Desarrollar la creatividad y manejo de útiles para la realización y elaboración de ejercicios.

COMPETENCIAS:

Teniendo en cuenta de que tienen que venir con las competencias básicas adquiridas, unimos también la capacidad del manejo lingüístico con los temas artísticos trabajados.

CONTENIDOS:

Fundamento del concepto de arte y arte urbano.

Producción de actividades teórico-prácticas, tanto a nivel individual como colectivo.

Dar a conocer las diferentes técnicas atribuidas al arte urbano: concepto de grafitis, concepto de edificación, conceptos escultóricos.

METODOLOGÍA Y ACTIVIDADES:

Ofrecer a los alumnos información inmediata del tema expuesto, mediante powerpoints, proyecciones, internet, pizarra,…

Interesar al alumno por el ejercicio que se va a realizar conectando sus conocimientos previos.

Trabajar la metodología de manera abierta y flexible.

Propiciar conclusiones personales en el alumnado.

Dotar al alumnado con una gran parte de los materiales necesarios para los ejercicios.

Para todo esto, se realizará en clase las siguientes actividades:

1. Clase teórica de los diferentes conceptos y técnicas. Duración: 1H
2. Búsqueda individualizada de información para trabajo propio o colectivo. Duración: 2H
3. Realización de trabajo individual o colectivo: realización de una pequeña pintura, realización de una pequeña escultura, ó realización de una pequeña maqueta. Duración: 6H

EVALUACIÓN:

Se evaluará proceso del ejercicio, así como la resolución de problemas que vayan surgiendo.

Se evaluará el uso de los materiales así cómo la técnica empleada.

Se evaluará el manejo del lenguaje artístico relacionado con el tema, así como la información de conocimiento propio y la información de corrientes artísticas contemporáneas relacionadas con el tema.

Se evaluará el trabajo teórico, el trabajo práctico y la creatividad en los ejercicios.

CLIFFORD GEERTZ

CLIFFORD GEERTZ

EL ARTE COMO SISTEMA CULTURAL

Una vez leído y reflexionado sobre el texto, mi opinión sigue siendo la misma que al principio. El arte será arte dependiendo de quién lo mire y de dónde lo mire.

Y es que dependiendo de la cultura arraigada en diferentes civilizaciones, no es el mismo concepto el que se maneja sobre arte que otro lugar muy diferente.

Para llevarnos esto a un campo más práctico, pondré el ejemplo de un cuadro de Picasso, el Guernica por ejemplo. Para la Europa occidental, cómo para parte del “Nuevo Mundo”, es considerado una obra de arte que plasma un momento de la historia. Si mostramos ese cuadro a gente de África, con una cultura totalmente diferente a la nuestra, ¿serían capaces de apreciar y entender el significado de ese cuadro? Pero no pasa esto solamente en África, sino en gran parte de Asia, e incluso me inclinaría en que por la parte sudamericana tampoco se comprendería el cuadro en sí.

Cambiaré mi punto de vista y me colocaré en el punto de vista de un asiático: ¿entenderíamos nosotros un cuadro que su cultura ha denominado como arte? Lo dudo…

Y todo esto viene precedido de que nos enseñan ”LA CULTURA” como la única cultura. La cultura inculcada es la que por suerte o por desgracia nos han hecho ver como tal. Pero existen muchas, y cada una con unos valores. Pero esa que no nos enseñan ni nos muestran, también es cultura.